Kamelona Design og Atelierer ble registrert som foretak i juni 2005 med visuell kommunikasjon og grafisk design som hovedområde.
Visuell kommunikasjon er å formidle informasjon ved hjelp av bilder og synsinntrykk, mens grafisk design, enkelt sagt, betegner det å arrangere bilder og tekst på en hensiktsmessig måte. Det kan omfatte design av logoer, brosjyrer, plakater, bokomslag, bøker, hjemmesider mm.

2007 flyttet jeg virksomheten min fra Lier til Grønland i Drammen, der jeg nå har et kombinert ateliér og designstudio.

Navnet Kamelona valgte jeg når jeg skrev oppgaven min om bokomslag, fordi jeg kom til at en omslagsdesigner ofte må være som en kameleon: På samme måte som kameleonen skifter farge etter omgivelsene, må en som lager omslag ofte skifte både stil og uttrykk for bokas skyld. Det samme gjelder jo for all grafisk design. Oppdragene er forskjellige, folk er forskjellige – og man må tenke på hvilke omgivelser som budskapet skal vises i. Det betyr ikke at man ikke kan lage unike og spennende design med særpreg.

Jeg prøver på forskjellige måter å utnytte min kunsterfaring i designarbeidet. Med det håper jeg å oppnå et levende og lekende uttrykk, samtidig som arbeidsprosessen blir morsom for meg selv.

Jeg arbeider mye med egne prosjekter, men tar også oppdrag innenfor visuell kommunikasjon, som plakater, bokomslag, hjemmesider, brosjyrer, platecover, utsmykning, dekor, m.m.

Without aesthetic, design is either the humdrum repetition of familiar clichés or a wild scramble for novelty. Without the aesthetic, the computer is but a mindless speed machine, producing effects without substance. Form without relevant content, or content without meaningful form. Paul Rand

Grafisk design eller grafisk formgivning er kunsten å utforme og arrangere bilder og tekst på for eksempel en plakat, et bokomslag, en brosjyre, i en bok eller på en skjerm.

Utfordringen er alltid å formidle budskapet på en måte som gjør at det oppfattes riktig og slik at det skaper interesse og oppmerksomhet – samtidig som utformingen er estetisk tilfredsstillende.

Det er mange måter å oppnå det på, og noen nøkkelbegreper er komposisjon, luft, fargevalg, typografi og bildebruk. Det handler mye om å ha et blikk for hva som fungerer, og innsikt i hva ulike virkemidler, som f.eks. valg av skrifttyper og komposisjon signaliserer.

Jeg blir stadig mer overbevist om at det enkle er det beste. Det kan være lett å falle for fristelsen å bruke morsomme effekter og skrudde skrift-typer, men jeg har sett at man ofte går lei når det har gått litt tid. For informasjon og budskap som skal bli stående en lengre periode, kan det ofte være lurt med et rent og ryddig uttrykk. En stille hvisken eller et slående enkelt uttrykk kan være mer effektivt enn høye rop og store fakter, når det gjelder å fange oppmerksomhet.

Enhver intelligent idiot kan gjøre ting større, mer komplekse og mer hardtslående. Det krever et snev av genialitet – og mye mot – å bevege seg i motsatt retning. Albert Einstein

Mona Sundelius:
"I Bokens Tjeneste – Hvordan
lager man bokomslag for et forlag?"

Det siste halve året av min utdanning på Institutt for Visuell Kommunikasjon ved Høgskolen i Buskerud, brukte jeg til fordypning i bokomslagsprosessen. Dette resulterte i en oppgave som tar for seg alle trinn i designprosessen, fra manuslesing til deadline.
Oppgaven har vært satt opp som pensumlitteratur ved Universitetet i Oslo – og er tilgjengelig for nedlastning fra denne siden. Se også arbeidsprøver under Designarbeider via menyen over.

Oppgaven fikk hovedtittelen ”I bokens tjeneste”, fordi det er slik jeg etter hvert lærte meg å se på bokomslagets funksjon: Det skal på alle måter tjene boka, og ikke være en arena for designerens trang til å vise seg fram eller utfolde seg i vilden sky. Da mener jeg ikke på noen måte å si at designeren ikke skal ta i bruk sin kreativitet og skaperevne. Det skal hun. Det jeg mener er at det viktige med boka er teksten, forfatterens skaperverk. Bokomslagets oppgave er å sørge for at flest mulig av de menneskene som denne teksten retter seg mot, blir oppmerksom på den, og får lyst til å lese den. I tillegg skal den formidle det rette budskapet, slik at leseren ikke kjøper en bok hun egentlig ikke ville ha.

Undertittelen på oppgaven er Hvordan lager man bokomslag for et forlag?. Gjennom dybdeintervjuer med en frilansdesigner, en designansvarlig på et forlag og en redaktør, og studier av relevant litteratur har jeg prøvd å erverve meg detaljkunnskap om framstillingen og en realistisk holdning til bokomslagets funksjon. I tillegg har jeg gått igjennom bokomslagsprosessen i praksis ved å lage tre bokomslag i samarbeid med designansvarlig ved Gyldendal Litteratur.

Jeg har også undersøkt et relativt stort antall bokomslag for å se hvordan sjangerne skiller seg fra hverandre visuelt i bokmarkedet slik det er nå, og for å underbygge den informasjonen jeg har fått om sjangeridentitet.

For books are more than books. They are the life, the very heart and core of ages past, the reason why men lived and worked and died, the essence and quintessence of their lives. Amy Lowell

There are books of which the backs and covers are by far the best parts.
Charles Dickens

Jeg bruker programmet Dreamweaver når jeg lager hjemmesider. Det er kjent for å være et kraftig og avansert program som genererer lite feilkode. Jeg validerer alle sider i W3C Markup Validation Service og WDG HTML Validator.

Jeg prøver å lage websider som er ryddige, funksjonelle og estetisk tiltalende. Komposisjon, typografi og valg av farger er viktige virkemidler. Jeg lager gjerne grafikken selv, og redigerer og formulerer tekst hvis det er nødvendig.

Jeg kan påta meg å oppdatere sidene etter at hjemmesiden er ferdig og lagt ut på Internett. Ved hjelp av programmer som kan lastes ned gratis kan man også redigere sidene selv, for de som behersker dette.

Se et utvalg av hjemmesider som jeg har laget, under Designarbeider

Design er en metode for å forene form og innhold. Design har, akkurat som kunst, en mengde definisjoner. Design kan være estetikk. Design er så enkelt, derfor er det så komplisert.
Paul Rand

I juli 2007 flyttet jeg mitt ateliér til Grønland 57 ved Papirbredden i Drammen. Her er jeg del avet kreativt miljø som både er inspirerende og sosialt. Atelieret fungerer også som galleri for egne malerier, og jeg får en del besøk av folk som er i området. Mine viktigste teknikker eller uttrykksformer er olje og pastell.

Jeg tok også med mac-en og har innredet en krok av verkstedet til "kontor", så nå er dette min arbeidsplass på fulltid. Jeg bruker ofte mac-en i planleggingsfasen av bildene mine, i tillegg til at jeg eksperimenterer litt med digitale teknikker både med foto, egne malerier/tegninger og digital grafikk.

Jeg arbeider med et egeninitiert bokprosjekt der bl.a. malerier av fisker inngår. Jeg har lagt ut en smakebit på dette i "Galleri Ad Undas". Jeg maler i tillegg mot en utstilling med arbeidstittelen "Ad Undas" (lat. "til bølgene") Utstillingssted er ikke bestemt.

Jeg tar innimellom dette oppdrag både for privatpersoner og bedrifter . Til venstre ser du et eksempel på et utsmykningsoppdrag for Peri Norge, som jeg leverte i september 2007.

Jeg har laget webgallerier av et utvalg av min kunst, som jeg har delt inn i fire gallerier som jeg har kalt "Galleri Ad Lib" , "Galleri Pinnocchio" , "Galleri Ad Undas" og "Galleri Fabula".

Skaperevne er i virkeligheten en ensom kunst. Og en enda mer ensom kamp. For noen en velsignelse. For andre en forbannelse. Det er egentlig evnen til nå inn til deg selv og trekke fram en idé fra dypet av din sjel.
Lou Dorfsman